Formé en 2016, Capra a tourné autour de Lafayette pendant quelques années jusqu’à ce qu’ils rencontrent le chanteur Crow Lotus – puis quelque chose a cliqué.
Le groupe s’est rapidement retrouvé signé chez Metal Blade Records et a enregistré son premier album In Transmission, sorti le 23 avril. Produit par Jai Benoit (Golgothan, Père Rouille), mixé par Taylor Young (Ongles, langue tremblante) et masterisé par Brad Boatwright (Destructeur de cochons, intégrité, torche, mains inactives), le disque sera familier à tous ceux qui ont vécu les scènes hardcore et punk de la fin des années 90 et du début des années 2000 – le quasi-hommage de la pochette de l’album à un certain disque Converge devrait être un pointeur.
Nous avons rencontré le guitariste Tyler Harper pour parler du disque, pourquoi les amplis numériques sont le diable, et comment on ne peut pas revenir d’un bon vieux JCM 800.
A quel point êtes-vous ravi que le disque soit sur le point de sortir ? On dirait que vous vous efforcez de le mettre entre les mains des gens ? Il y a beaucoup de buzz, même dans le calendrier de sortie très chargé qui se passe en ce moment.
Nous attendions tous la sortie de cet album depuis longtemps, nous sommes donc plus que ravis de le voir enfin prendre vie. Tout le buzz et l’accueil ont été merveilleux ! C’est incroyable de savoir que notre chaos est bien reçu – mais je pense que c’est le moment idéal pour cela. Nous sommes très reconnaissants de la façon dont tout se déroule et de tous les mots gentils que les autres ont partagés avec nous.
Avez-vous été lents à sortir un disque maintenant que vous ne pouvez pas immédiatement tourner derrière ?
Nous avons vraiment attendu aussi longtemps que possible dans l’espoir de tourner. L’album a été terminé en décembre 2019 et avec tout ce qui s’est passé en 2020, se retenir jusqu’au bon moment semblait approprié.
La plupart des groupes ont quelques disques à leur actif avant de passer à un label comme Metal Blade, mais In Transmission est en fait votre premier album ! Comment avez-vous rencontré le label ? Comment ça s’est passé jusqu’ici ?
Nous écrivons et travaillons dur avec CAPRA depuis environ 5 ans et demi. Nous avons commencé à travailler avec Matt Bacon en 2018 et il nous a aidés à faire connaître notre nom aux personnes que nous devions connaître. Après que Chris Santos (propriétaire de Blacklight Media Records) nous ait entendus, il l’a confié à Metal Blade et ils ont fini par vraiment aimer nos démos et nous ont proposé un deal que nous ne pouvions pas laisser passer.
Je comprends que la composition du groupe était assez fluide au cours des premières années, mais s’est vraiment solidifiée lorsque Crow a rejoint le groupe. Qu’est-ce qu’elle a apporté au groupe qui a causé ça ?
Quand Crow a rejoint le groupe, c’était comme si nous nous entendions pour la première fois. La façon dont nous avons toujours été censés sonner. Elle nous a séparés de tous les autres groupes de metal dans le monde et a ajouté une attitude punk plus thrash. Nous avons toujours eu le chaos et l’énergie, mais elle a apporté la puissance et l’émotion. Elle est l’éclair de notre tonnerre.
Comment le groupe a-t-il géré les blocages en 2020? Avez-vous finalement passé plus de temps sur le disque que vous n’auriez pu le faire autrement ?
Nous n’avons jamais cessé d’écrire et de répéter. Nous avons continué à travailler autant que nous le pouvions et aussi distanciés socialement que possible. Nous avons fini par ajouter 3 chansons qui ont été écrites en quarantaine à « In Transmission » et sont maintenant 6 chansons dans LP2.
Alors guitares ! Qu’avez-vous utilisé sur le nouvel album en termes de guitares/amplis/pédales ?
Sur cet album, j’ai utilisé un Epiphone Les Paul Custom dont j’ai récemment jeté quelques God City Slug Jammers dans. j’ai aussi utilisé un Sovtek Mig 100 qui a été panoramique à gauche et à droite et un Modèle sain T en plein milieu.
Quant aux pédales, je l’ai gardé assez simple. je dirigeais un TOC plein ton que je n’utilise plus, Copie carbone MXR, et un Patron RV-3. À ce stade, j’ai retiré la plupart de cet équipement et j’ai une configuration entièrement différente.
Aviez-vous des disques de référence en studio sur la façon dont vous vouliez que le produit fini sonne ?
Les seuls disques de référence que j’ai envoyés pour le mixage étaient Converger « Tu me manques » et Chaque fois que je meurs « Hot Damn ! » Ces deux-là ont influencé ma façon d’écrire et j’aime l’aspect brut que les deux albums atteignent. Pas parfait, mais parfait, tu sais ?
Êtes-vous un chef d’engrenage? Y a-t-il des pièces d’équipement auxquelles vous avez joué récemment et qui ont été une agréable surprise ? Quelque chose que vous avez joué qui a été décevant?
Je suis absolument un chef d’engrenage. J’ai peut-être un petit problème que je n’ai pas peur d’admettre.
Ma nouvelle configuration se compose d’un 1961 réédition Gibson SG à travers un 1986 Marshall JCM-800. Après avoir retiré la pédale OCD, je me suis lancé dans une aventure en essayant de trouver l’overdrive parfait qui complimenterait le Marshall et notre son.
L’agréable surprise de ce Dispositifs de tremblement de terre panaches pédale. C’est une version absolument parfaite des anciennes pédales TS-9 tout en ajoutant plus de profondeur.
L’overdrive décevant était le Pro Co Ratt 2. Cela a absolument détruit mon son et même si j’aime cette pédale quand d’autres l’utilisent, ce n’était pas pour moi.
Y a-t-il un équipement dont vous ne pourriez pas vous passer ? Quelque chose qui fait partie intégrante de votre son ?
Le Marshall JCM-800. C’est le ton exact de ce groupe. Je me souviens d’avoir joué sur un adolescent et d’avoir été époustouflé. Depuis, c’est devenu mon ampli de rêve. Le Sovtek a fait son travail et est un ampli solide, mais une fois que vous jouez sur un JCM-800, c’est fini.
De nos jours, de nombreux guitaristes adoptent la modélisation et le profilage d’amplis, en particulier parce qu’ils facilitent grandement les vols en concert. Que pensez-vous des amplis et effets numériques ?
Des amplis informatiques ? Sur scène? Non merci. Je ne vais pas frapper sur les choix de qui que ce soit qui leur facilitent la tâche mais vous ne m’attraperez jamais sans un vrai ampli sur scène. Le rock and roll est une question de puissance et c’est quelque chose que vous ne pouvez pas obtenir avec un simulateur d’ampli numérique. Je suppose que mon opinion honnête est que je déteste ça.
Pour quelqu’un qui vient de découvrir votre groupe et qui souhaite entendre plus de musique qui vous ressemble, par quels groupes suggéreriez-vous qu’il commence ?
Comeback Kid, Every Time I Die, Converge, Gouge Away et Oathbreaker.
Si quelqu’un ne vous connaissait peut-être pas mais voulait apprendre à jouer l’une de vos chansons, par où lui suggéreriez-vous de commencer ? Des riffs/léchages/passages en particulier qui sont amusants à jouer, ou peut-être difficiles mais gratifiants pour les joueurs plus avancés ?
Ils sont tous très amusants à jouer, mais je recommanderais de commencer par « Torture Ship » ou « Mutt », puis de progresser vers « The Locust Preacher » et « Deadbeat Assailant ».
Y a-t-il des groupes locaux à Lafayette que les gens devraient connaître, qu’il s’agisse de nouveaux groupes ou de groupes plus anciens qui n’ont pas reçu l’attention nationale qu’ils méritaient ?
Des tonnes ! L’objet à la fin de l’histoire m’a poussé à jouer de la musique et même s’ils ne sont plus là, leur musique est disponible en ligne. D’autres à découvrir sont Golgothan, Radiant Knife, Torture Garden, Shadow People, Dead Centered et A Hanging!
Quelle est la prochaine étape pour le groupe? Du nouveau matériel en préparation ? Des projets post-rona ?
Nous avons été très concentrés sur la sortie de cet album, mais nous avons une tonne de nouveau matériel sur lequel nous travaillons pour le prochain album. Nous discutons également d’une tournée plus tard cet automne, alors gardez les yeux ouverts pour cela.