Une bonne bande-son peut être aussi importante que les graphismes, car elle est chargée d'exalter les émotions du joueur, de renforcer ou d'adoucir, selon le cas, ce que l'on voit à l'écran. Au contraire, un mauvais score peut gâcher la partie.

Mais la musique gagne en importance, au-delà de ses fonctions de support. Certaines compositions deviennent plus connues que le titre pour lequel elles ont été conçues, car elles bénéficient d'une qualité comparable à celle de tout album commercial.

Cet intérêt général pour la musique de jeux vidéo est né au Japon. Là, des compositeurs comme Nobuo Uematsu peuvent se permettre de diriger de grands orchestres et avoir un large public; un public qui a tendance à les catapulter au sommet des listes de vente.

Bien qu'elle passe presque imperceptiblement, la musique des jeux vidéo est l'une des clés pour vous insérer pleinement dans toute l'expérience offerte en jouant à un jeu du début à la fin. Des sons 8 bits de jeux vidéo classiques comme Pac-Man et Contra , à d'autres bandes sonores plus élaborées comme Zelda: Ocarina of Time et celles de la franchise Final Fantasy , la musique a joué un rôle majeur dans leur devenir mémorable Qui n'a pas écouté la musique de son jeu vidéo préféré et s'en est souvenu avec nostalgie?

Au sein de cette petite industrie, dont on parle peu, il y a des gens qui travaillent pour que les sons que nous entendons pendant que nous jouons, s'intègrent parfaitement avec les endroits fantastiques où les personnages animés que nous manipulons se retrouvent avec un contrôle, une tablette ou sur l'écran de notre téléphone portable.

La musique de jeux vidéo n'est pas qu'un simple «plat d'accompagnement», comme certains pourraient le croire à tort. Les bandes sonores font partie intégrante de l'expérience du jeu vidéo, permettant à l'utilisateur de découvrir un jeu vidéo d'une manière plus immersive et complète. Dans les jeux de tir à la première personne, par exemple, une bonne bande-son offre encore plus d'adrénaline aux joueurs , tandis que dans un jeu gothique, une bande-son très sombre vous permettra de vous immerger encore plus dans l'atmosphère sombre et lugubre du jeu.

Non seulement cela: la musique des jeux vidéo, souvent et volontairement, parvient à s'échapper de la «clôture» du jeu vidéo pour contaminer d'autres formes d'art et de divertissement. Cela peut paraître incroyable à dire mais, par exemple, la musique des jeux vidéo japonais des années 80 a eu une grande influence sur le développement de certains courants musicaux aux États-Unis. Une corrélation que beaucoup auront manquée, mais pas les auteurs du documentaire « Diggin 'in the Carts », créé pour analyser le lien étroit entre le monde du jeu vidéo japonais et la musique électronique américaine.